Ühiskonnateadlikkuse tõus kunstis on inspireerinud moodi

Kunst võib olla viis kogemuste rekonstrueerimiseks, emotsioonide edastamiseks või üksikisikute või masside tunnete kajastamiseks. Vanadest moodsateni on kunstiteosed pilti kütnud alates lihtsatest eluvaatlustest kuni teravate sotsiaalsete kommentaarideni. Kaasaegsete kunstnike kasvav segment paljastab vapralt rahulolematust praeguse olukorraga, kasutades loomingut positiivsete sotsiaalsete muutuste inspiratsiooniallikana, ja see avaldub kõige kummalisemates kohtades, isegi moemaailmas.

Ehkki moetööstust peetakse sageli pretensioonikaks asutuseks, on nõudlus endiselt selle residentide eliidi õnnestumiste ja ebaõnnestumiste edasiviiv jõud. Nii nagu tarbitavus sunnib regulaarselt disaini või pigem pärast pala ümberprojekteerimist, põhjustab kasvav rahulolematus ja soov väljendada kõrgema sotsiaalse teadvuse vajadust revolutsioonilise kunsti ja rõivaste ühendamiseks. .

Moemaailma meenutab muusikatööstus, kus enamik inimesi on vabatahtlikult jõusööta, samas kui palju väiksem segment teistest otsib oma maitsele sobivat. Kaubanduskeskustega jaemüüjad on moemaailma raadiojaamad hitt kaasaegne, kus kümne parima nimekirja otsustatakse ammu enne seda, kui keegi saab võimaluse kaaluda teose väärtust enda jaoks. Ühiskonna individualism testib selle valemi piire ja selle tulemusel suureneb nõudlus rõivaste järele, mis eraldub mitte ainult esteetiliselt, vaid ka järk-järgult.