Hogyan válhat a legjobb divattervezőré?



Tudod, hogy divattervezőnek szántad, ha a) gyermekkorának nagy részét a Barbie-babáknak ruhák készítésével töltötte, ahelyett, hogy barátaival játszana; b) divatmagazinokat olvas az iskolai könyvek helyett; c) 10 éves korában nyitott egy üzlet az alagsorában. Más szavakkal: ha a következő Yves Saint Laurent szeretné lenni, jobb, ha teljesen és teljesen megszállottja a divat.

A szakmanak azonban számos szempontja van. A divattervezőként való munka azt is jelentheti, hogy egy sportruházat-üzletben egy olyan tervezőcsoportot felügyelnek, amely a saját nevén címkét készít. Noha az első karrier nem tűnik annyira elbűvölőnek, mint az utolsó, ez kevésbé fogja stresszt okozni az életében. Saját címke létrehozása sok időt, odaadást és kemény munkát igényel. Nem is beszélve arról, hogy évek óta épp a szegénységi küszöb felett élünk.

Válasszon stratégiát

A divatba való belépésnek annyi módja van, mint ahogy a tervezési stílusok is. Ralph Lauren Polo Birodalma a kötelékek egy kis gyűjteményén alapult, amelyet eladott a Bloomingdales-nek. Helmut Lang úgy döntött, hogy megnyitja saját ruházati üzletét, amikor nem talált neki pólót. Michael Kors egy divatos New York-i áruházban ruházat-elárusító hálózatot épít fel. A legtöbb ember azonban úgy véli, hogy a tervezői karrier legjobb alapja az, hogy képzőművészeti diplomát szerezzen egy rangos iskolából. A kereskedelem oktatása mellett a jó iskola hitelességet fog adni önéletrajzában. Márkavállalatban élünk, és egy jó iskola nevének a mögött tartása valóban segít - mondta Carol Mongo, a párizsi Parsons Design Design divat osztályának igazgatója.

Regisztráljon egy iskolában

Nagyon sok főiskola rendelkezik divatprogramokkal, de csak néhánynak van olyan hírneve, amely valóban elősegítheti karrierjét. Nehéz belépni ezekbe az iskolákba, mert erős a verseny és általában nagyon szelektív. Jelentkezéséhez alkotásait rajzokkal küldi el. Nem taníthatjuk meg, hogyan kell kreatívnak lenni - el kell hoznia nekünk a kreativitását, és hagynia kell, hogy útmutatással irányítson - mondta Mongo. Azt javasolja, hogy a hallgatók jelentkezés előtt szerezzenek varrás tapasztalatot.

A rajz is fontos készség a tervező számára - ez az, ahogyan elmondhatja ötleteit. Ahhoz, hogy lenyűgöző portfóliót készítsen, bölcs dolog, ha van tapasztalata rajzolással; A művészeti órák megszerzése segít megérteni az alakot és az arányokat. De nem kell szakértőnek lennie ahhoz, hogy felvételt nyújtson az iskolába. A legfontosabb minőség, amelyet hallgatóinkban keresünk, az, hogy valóban szenvedélyes és felesleges a divat iránt - mondta Mongo. Ha fantasztikus ötleteid vannak, de nem tud rajzolni, mindig létezik módja annak, hogy megkerülje őket, például felteheti egy próbabábu tervét és fényképez.

Melyik iskola fog tenni érted

A legtöbb divatprogram három-négy évig tart. Ez idő alatt képzőművészeti kurzusokon vesz részt, valamint rajzot, színes kompozíciót és formát tanul. Megtanulja a mecenatúra, a drapérálás és a darabolás technikáit is. A dizájniskolák egyik legfontosabb előnye, hogy szorosan együttműködnek az ágazattal. Parsons például „tervezői kritikus projektekkel” rendelkezik, amelyekben olyan sikeres tervezők, mint Donna Karan és Michael Kors, közvetlenül a végzős hallgatókkal dolgoznak.

Az ambiciózus hallgatóknak esélyük van rangos díjak és ösztöndíjak nyerésére is, ami sok figyelmet és pénzügyi támogatást jelent számukra. Divatbemutató az elmúlt félév végén, amelynek során a diplomások bemutatják gyűjteményeiket. A divatipar számos híressége részt vesz ezen a show-n, hogy új tehetségeket keressen. Ez egy olyan lehetőség is, hogy valóban botrányos és a média észrevegye. Például Hussein Chalayan azonnal hírhedtté vált, amikor rothadó ruhákat mutatott, amelyeket az udvarán temettek el a Saint Martins-i érettségi felvonulásra.

Alternatív útvonalak

Legyünk reálisak - mondta Carol Mongo a Parsons-ban. - Az iskola nem mindenki számára megfelelő - ha csak a divatiparban szeretne munkát szerezni - nem pedig a tervezői karriert - valószínűleg nincs munkája. iskolába. Ha varrónőként vagy modellkészítőként szeretne dolgozni, akkor valószínűleg a legjobb, ha szakmai gyakorlatot jelent egy divatházban, és haladást szeretne elérni. Számos példa van a híres tervezőkre, akik hivatalos képzés nélkül kezdtek gyakornokként. Például Hedi Slimane, a férfi ruházattervező, újságíró diplomát végzett, amikor José Levy férfi ruházattervezővel kezdett dolgozni.

Nicolas Ghesquière de Balenciaga egy újabb példa egy ragyogóan sikeres tervezőre, aki megtanulta a munkát Jean-Paul Gaultier asszisztensként. Gyakornokra általában jelentkezik, ha portfóliót küld egy érdeklődő divatházhoz. De érdemes előre felhívni őket, hogy pontosan megtudja, mire van szükségük. Fontos megjegyezni, hogy a verseny heves, és ha személyes kapcsolata nincs, nagyon nehéz gyakorlatot szerezni képzés nélkül.

Vannak olyan tervezők is, mint Luella Bartley, akik több évig tervezőként végzett munkájuk után indítottak saját vállalkozást, ipari hálózatot és jó marketingérzéket hozva létre.

Megérteni a társaságot

Sajnos nem elegendő ahhoz, hogy a tervező kreatív legyen; üzleti értelemben kell lennie. Mivel a divat egyre inkább üzleti-orientálódik, fontos ismerni az üzleti környezetet és megérteni a mögötte levő mechanizmusokat. Ha vallásosan olvassa az újságokat, mint például a „Women's Wear Daily”, akkor sok értékes információt kap. Ha saját vállalkozását akarja vezetni, akkor rendkívül szervezettnek kell lennie, és legalább meg kell tanulnia a közgazdaságtan alapjait.





Hozzászólások (0)

Szólj hozzá