Współczesny wpływ sztuki na modę
Moda doceniła, a często później żałowała, swoje synergiczne połączenie ze światem sztuki w ciągu ostatniego stulecia. Od kubistycznych motywów w minimalistycznej sukience w stylu Art Deco, która objawiła się w ubraniach dwie dekady po zakończeniu ruchu, sztuka i moda okazały się mniej dziwnymi przyjaciółmi i kochankami. bardziej namiętni, którzy czasami się nie dogadywali. Należy zauważyć, czy sztuka lub moda są katalizatorem, ponieważ moda inspirowana sztuką jest prawie zawsze inspirowana, podczas gdy alternatywa przypomina okrucieństwa Patricka Nagela z późnych lat 70. i wczesnych 90. 80, którym wciąż udało się znaleźć miejsce w ścianie w jednej chwili. sąsiedzki styl fryzjerski wszędzie.
Wejdź w erę współczesną, w której sztuka przeciwstawia się konwencjom etykietowania, a granice zostały zniekształcone aż do zniknięcia. Moda zapożyczona z dzisiejszej sztuki jest pochodną i często bezpośrednia. Wraz z rozwojem świata sztuki rozwijał się przemysł mody. Włączenie sztuki awangardowej do dziedziny akceptacji jako wpływu mody nie ma nic wspólnego z konsumpcjonizmem ani z wymogiem personalizacji elementów składowych samej sztuki. Od komentarzy społecznych po obecny krajobraz polityczny, pasje wyrażane w sztuce znajdują się w szafach sans-droits. To, co narodziło się z tyłu umysłu i zostało wykonane artystycznie, można teraz nosić na plecach koszuli. Nigdy wcześniej opcje wyrażania siebie nie były tak wzruszające, potężne i dostępne.
