Wzrost świadomości społecznej w sztuce zainspirował modę



Sztuka może być sposobem na rekonstrukcję doświadczeń, komunikowanie emocji lub naśladowanie odczuć jednostek lub mas. Od starych po nowoczesne dzieła artystyczne napędzają obraz, od prostych obserwacji życia po ostre komentarze społeczne. Rosnący segment współczesnych artystów dzielnie odsłaniając niezadowolenie z obecnej sytuacji, wykorzystując twórczość jako źródło inspiracji do pozytywnych zmian społecznych, przejawia się w najdziwniejszych miejscach, nawet w świecie mody.

Chociaż branża mody jest często uważana za pretensjonalną instytucję, popyt pozostaje siłą napędową sukcesów i porażek jej elity. Podobnie jak konsumpcja regularnie wymusza projektowanie, a raczej po przeprojektowaniu torów, rosnące niezadowolenie i chęć wyrażenia potrzeby wyższej świadomości społecznej prowadzą do połączenia rewolucyjnej sztuki i odzieży. .

Świat mody przypomina przemysł muzyczny, w którym większość ludzi jest dobrowolnie karmiona siłą, podczas gdy znacznie mniejszy segment innych szuka tego, co odpowiada ich upodobaniom. Detaliści z centrami handlowymi to „przeboje współczesnych” stacji radiowych świata mody, w których lista dziesięciu najlepszych jest ustalana na długo przed tym, zanim ktokolwiek będzie miał okazję zastanowić się nad zaletami pracy dla siebie. Indywidualizm w społeczeństwie testuje granice tej formuły, a efekt przekłada się na zwiększone zapotrzebowanie na odzież, która oddziela nie tylko estetycznie, ale stopniowo.





Komentarze (0)

zostaw komentarz