Ang modernong impluwensya ng sining sa fashion

Pinahahalagahan ng fashion, at madalas na nagsisisi, ang magkatulad na link sa mundo ng sining sa huling siglo. Mula sa mga cubist motif sa minimalist na Art Deco-style na damit na ipinakita sa damit dalawang dekada matapos ang pagtatapos ng kilusan, ang sining at fashion ay naging hindi gaanong kakaibang mga kaibigan at mga mahilig. mas madamdamin na kung minsan ay hindi nakakasabay. Dapat pansinin kung ang art o fashion ay isang katalista, dahil ang art-inspired fashion ay halos palaging inspirasyon, habang ang kahalili ay nakapagpapaalaala sa mga kalupitan ni Patrick Nagel noong huli na '70s at maagang' 90s. 80, na pinamamahalaan pa rin upang makahanap ng puwang sa dingding sa isang instant. istilo ng barbershop ng kapitbahay saanman.

Ipasok ang modernong panahon, kung saan tinutulig ng sining ang mga kombensiyon ng pag-label at kung saan ang mga hangganan ay nagulong hanggang sa mawala. Ano ang mga borrows ng fashion mula sa sining ngayon ay walang iba kundi ang hinango at madalas na direkta. Bilang ang mundo ng sining ay lumago, gayon din ang industriya ng fashion. Ang pagsasama ng avant-garde art sa larangan ng pagtanggap bilang isang impluwensya ng fashion ay walang kinalaman sa consumerism o sa pangangailangan ng pag-personalize ng mga sangkap na sangkap ng sining mismo. Mula sa komentaryo sa lipunan hanggang sa kasalukuyang pampulitikang tanawin, ang mga pananabik na ipinahayag sa sining ay matatagpuan sa mga aparador ng mga sans-droits. Ang ipinanganak sa likuran ng isip at tapos na artista ay maaari na ngayong magsuot sa likod ng isang shirt. Hindi kailanman bago ang mga pagpipilian para sa pagpapahayag ng sarili ay napakatindi, malakas at magagamit.