Làm thế nào để trở thành nhà thiết kế thời trang hàng đầu
Bạn biết rằng bạn được định sẵn là một nhà thiết kế thời trang nếu a) bạn dành phần lớn thời thơ ấu của mình để làm quần áo cho búp bê Barbie của bạn thay vì chơi với bạn bè của bạn; b) đọc tạp chí thời trang thay vì sách học của bạn; c) đã mở một cửa hàng trong tầng hầm của bạn ở tuổi 10. Nói cách khác, nếu bạn muốn trở thành Yves Saint Laurent tiếp theo, tốt hơn là nên bị ám ảnh hoàn toàn và hoàn toàn với thời trang.
Tuy nhiên, nghề có nhiều khía cạnh. Làm việc như một nhà thiết kế thời trang cũng có thể có nghĩa là giám sát một nhóm các nhà thiết kế trong một doanh nghiệp đồ thể thao sản xuất một nhãn hiệu dưới tên riêng của bạn. Mặc dù sự nghiệp đầu tiên có vẻ không hào nhoáng như lần trước, nhưng nó sẽ khiến cuộc sống của bạn bớt căng thẳng hơn. Tạo nhãn hiệu riêng của bạn tốn rất nhiều thời gian, tâm huyết và công sức. Chưa kể sống ngay trên chuẩn nghèo trong vài năm.
Chọn một chiến lược
Có rất nhiều cách khác nhau để đi vào thời trang cũng như có phong cách thiết kế. Polo Empire của Ralph Lauren dựa trên một bộ sưu tập nhỏ các mối quan hệ mà anh đã bán cho Bloomingdales. Helmut Lang quyết định mở cửa hàng quần áo của riêng mình khi anh không thể tìm thấy chiếc áo phông mà anh thích. Michael Kors đã xây dựng một mạng lưới khách hàng bán quần áo tại một cửa hàng thời thượng ở New York. Tuy nhiên, hầu hết mọi người thấy rằng nền tảng tốt nhất cho sự nghiệp thiết kế là lấy bằng về thời trang mỹ thuật từ một trường danh tiếng. Ngoài việc dạy bạn giao dịch, một trường học tốt sẽ thêm uy tín vào hồ sơ của bạn. Chúng tôi sống trong một công ty thương hiệu và có tên của một trường học tốt đằng sau bạn thực sự có ích, Carol Mongo, giám đốc bộ phận thời trang của Trường thiết kế Parsons ở Paris nói.
Đăng ký vào trường
Có rất nhiều trường đại học có chương trình thời trang, nhưng chỉ một số ít có loại danh tiếng thực sự có thể thăng tiến sự nghiệp của bạn. Rất khó để vào các trường này vì cạnh tranh rất mạnh và họ có xu hướng rất chọn lọc. Bạn áp dụng bằng cách gửi một danh mục các bản vẽ của sáng tạo của bạn. Chúng tôi không thể dạy bạn cách sáng tạo - bạn phải mang đến cho chúng tôi sự sáng tạo của bạn và để chúng tôi hướng dẫn bạn trên con đường của bạn, Mongo nói. Cô khuyên các sinh viên nên có kinh nghiệm may vá trước khi áp dụng.
Vẽ cũng là một kỹ năng quan trọng đối với một nhà thiết kế - đó là cách bạn truyền đạt ý tưởng của mình. Để xây dựng một danh mục đầu tư ấn tượng, thật khôn ngoan khi có một số kinh nghiệm vẽ; Tham gia lớp học nghệ thuật sẽ giúp bạn hiểu được hình dạng và tỷ lệ. Nhưng bạn không phải là một chuyên gia vẽ để được chấp nhận vào trường. Chất lượng quan trọng nhất mà chúng tôi đang tìm kiếm ở các sinh viên của mình là họ thực sự đam mê và nhiệt tình với thời trang, Mongo nói. Nếu bạn có những ý tưởng tuyệt vời nhưng bạn không thể vẽ, luôn có những cách để khắc phục chúng, như đặt các thiết kế của bạn lên một người lùn và chụp ảnh.
Trường nào sẽ làm cho bạn
Hầu hết các chương trình thời trang kéo dài ba đến bốn năm. Trong thời gian này, bạn sẽ tham gia các khóa học về mỹ thuật và nghiên cứu vẽ, thành phần màu sắc và hình thức. Bạn cũng sẽ học các kỹ thuật bảo trợ, treo và cắt. Một trong những lợi thế quan trọng nhất của các trường thiết kế là họ hợp tác chặt chẽ với ngành. Parsons, ví dụ, có các dự án quan trọng của nhà thiết kế, trong đó các nhà thiết kế thành công như Donna Karan và Michael Kors làm việc trực tiếp với các sinh viên tốt nghiệp.
Sinh viên đầy tham vọng cũng có cơ hội giành được các giải thưởng và học bổng uy tín, điều này mang lại cho họ rất nhiều sự chú ý và hỗ trợ tài chính. Một buổi trình diễn thời trang vào cuối học kỳ vừa qua, trong đó các sinh viên tốt nghiệp trình bày các bộ sưu tập của họ. Nhiều người nổi tiếng trong ngành thời trang tham dự những buổi trình diễn này để tìm kiếm tài năng mới. Đó cũng là một cơ hội để thực sự gây tai tiếng và được truyền thông chú ý. Hussein Chalayan, chẳng hạn, đã trở nên khét tiếng ngay lập tức khi anh ta cho thấy quần áo mục nát mà anh ta đã chôn trong sân của mình cho cuộc diễu hành tốt nghiệp của mình ở Saint Martins.
Các tuyến thay thế
Hãy thực tế, Carol Mongo tại Parsons nói, Trường học không phù hợp với tất cả mọi người - nếu bạn chỉ muốn có một công việc trong ngành thời trang - không phải là một nghề thiết kế - bạn có thể không có việc làm. đến trường. Nếu bạn muốn làm thợ may hoặc làm người mẫu, có lẽ tốt nhất nên nộp đơn xin thực tập tại một nhà mốt và tiến bộ. Tuy nhiên, có nhiều ví dụ về các nhà thiết kế nổi tiếng đã bắt đầu làm thực tập sinh mà không được đào tạo chính thức. Ví dụ, Hedi Slimane, một nhà thiết kế trang phục nam, đã tốt nghiệp ngành báo chí khi anh bắt đầu làm việc với nhà thiết kế quần áo nam Jose Levy.
Nicolas Ghesquière de Balenciaga là một ví dụ khác về một nhà thiết kế thành công rực rỡ, người đã học cách làm công việc như một trợ lý tại Jean-Paul Gaultier. Thông thường, bạn nộp đơn xin thực tập bằng cách gửi một danh mục đầu tư đến một nhà mốt mà bạn quan tâm. Nhưng đó là một ý tưởng tốt để gọi cho họ trước để tìm ra chính xác những gì họ cần. Cũng cần lưu ý rằng sự cạnh tranh rất khốc liệt và, trừ khi bạn có kết nối cá nhân, rất khó để có được một thực tập mà không cần đào tạo.
Cũng có những nhà thiết kế, như Luella Bartley, người đã bắt đầu kinh doanh riêng sau khi làm nhà thiết kế trong vài năm, tạo ra một mạng lưới công nghiệp và ý thức tiếp thị tốt.
Hiểu công ty
Thật không may, nó không đủ để một nhà thiết kế sáng tạo; bạn cũng phải có ý thức kinh doanh Khi thời trang ngày càng định hướng kinh doanh, điều quan trọng là phải biết môi trường kinh doanh và hiểu các cơ chế đằng sau nó. Bằng cách đọc các tờ báo như Trang phục hàng ngày của phụ nữ, bạn sẽ nhận được rất nhiều thông tin có giá trị. Nếu bạn muốn điều hành doanh nghiệp của riêng mình, bạn phải cực kỳ có tổ chức và ít nhất là học những điều cơ bản về kinh tế.
