ഫാഷനിൽ കലയുടെ ആധുനിക സ്വാധീനം
ഫാഷൻ കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിലെ കലാ ലോകവുമായുള്ള അതിന്റെ സമന്വയ ബന്ധത്തെ വിലമതിക്കുകയും പിന്നീട് ഖേദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പ്രസ്ഥാനം അവസാനിച്ച് രണ്ട് പതിറ്റാണ്ടിനുശേഷം വസ്ത്രത്തിൽ പ്രകടമായ മിനിമലിസ്റ്റ് ആർട്ട് ഡെക്കോ-സ്റ്റൈൽ വസ്ത്രത്തിലെ ക്യൂബിസ്റ്റ് മോട്ടിഫുകളിൽ നിന്ന്, കലയും ഫാഷനും വിചിത്ര സുഹൃത്തുക്കളും പ്രേമികളും ആയി മാറി. ചില സമയങ്ങളിൽ ഒത്തുചേരാത്ത കൂടുതൽ അഭിനിവേശം. കലയോ ഫാഷനോ ഒരു ഉത്തേജകമാണെന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്, കാരണം കല-പ്രചോദിത ഫാഷൻ എല്ലായ്പ്പോഴും പ്രചോദിതമാണ്, അതേസമയം ബദൽ 70 കളുടെ അവസാനത്തിലും 90 കളുടെ തുടക്കത്തിലും പാട്രിക് നാഗലിന്റെ അതിക്രമങ്ങളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. 80, ഇപ്പോഴും തൽക്ഷണം മതിലിൽ ഇടം കണ്ടെത്താൻ അവർക്കായി. എല്ലായിടത്തും സമീപസ്ഥലത്തെ ബാർബർഷോപ്പ് ശൈലി.
ലേബലിംഗ് പാരമ്പര്യങ്ങളെ കല നിരാകരിക്കുന്നതും അതിർത്തികൾ അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നിടത്തേക്ക് വികൃതമാക്കിയതുമായ ആധുനിക യുഗത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുക. ഇന്നത്തെ കലയിൽ നിന്ന് ഫാഷൻ കടമെടുക്കുന്നത് വ്യുൽപ്പന്നവും പലപ്പോഴും നേരിട്ടുള്ളതുമാണ്. കലാ ലോകം വളരുന്നതിനനുസരിച്ച് ഫാഷൻ വ്യവസായവും വളർന്നു. ഒരു ഫാഷൻ സ്വാധീനമായി സ്വീകാര്യതയുടെ മേഖലയിൽ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലയെ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നത് ഉപഭോക്തൃത്വവുമായി അല്ലെങ്കിൽ കലയുടെ ഘടക ഘടകങ്ങളെ വ്യക്തിഗതമാക്കേണ്ട ആവശ്യകതയുമായി യാതൊരു ബന്ധവുമില്ല. സാമൂഹ്യ വ്യാഖ്യാനം മുതൽ നിലവിലെ രാഷ്ട്രീയ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് വരെ, കലയിൽ പ്രകടിപ്പിച്ച അഭിനിവേശം സാൻസ് ഡ്രോയിറ്റുകളുടെ അറകളിൽ കാണപ്പെടുന്നു. മനസ്സിന്റെ പിന്നിൽ ജനിച്ച് കലാപരമായി ചെയ്ത കാര്യങ്ങൾ ഇപ്പോൾ ഒരു ഷർട്ടിന്റെ പിൻഭാഗത്ത് ധരിക്കാൻ കഴിയും. മുമ്പൊരിക്കലും സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള ഓപ്ഷനുകൾ വളരെ ശോചനീയവും ശക്തവും ലഭ്യവുമായിരുന്നില്ല.
