Како постати врхунски модни дизајнер
Знате да вам је суђено да будете модни дизајнер ако: а) проводите већину детињства израђујући одећу за своје лутке Барбие, уместо да се играте са својим пријатељима; б) читајте модне часописе уместо ваших школских књига; ц) отворили сте радњу у вашем подруму са 10 година. Другим речима, ако желите да постанете следећи Ивес Саинт Лаурент, боље је бити потпуно и потпуно опседнути модом.
Међутим, професија има много аспеката. Рад као модни дизајнер може значити и надгледање тима дизајнера у послу спортске одеће који производе етикету под вашим именом. Иако вам прва каријера не делује тако гламурозно као задња, ваш живот ће учинити мање стресним. Стварање властите етикете изискује пуно времена, посвећености и напорног рада. Да не спомињемо живот неколико година изнад границе сиромаштва.
Изаберите стратегију
Постоји толико различитих начина за улазак у моду колико и стилова дизајна. Поло Емпире Ралпх Лаурен заснован је на малој колекцији кравата које је продао Блоомингдалесу. Хелмут Ланг је одлучио да отвори сопствену продавницу одеће када није могао да нађе мајицу која му се допала. Мицхаел Корс је изградио мрежу купаца који продају одећу у модерној њујоршкој продавници. Међутим, већина људи сматра да је најбољи темељ за каријеру у дизајну стећи диплому из ликовне моде у престижној школи. Осим што ће вас подучавати о трговини, добра школа ће додати кредибилитет вашем животопису. „Живимо у компанији марке, а име добре школе иза вас заиста помаже“, рекла је Царол Монго, директорица модног одељења Парсонсове школе дизајна у Паризу.
Региструјте се у школи
Постоји пуно колеџа који имају модне програме, али само неколицина има репутацију која заиста може унаприједити вашу каријеру. Тешко је ући у ове школе, јер је конкуренција јака и оне имају тенденцију да буду веома селективне. Пријављујете се слањем портфеља цртежа својих креација. Не можемо вас научити како бити креативан - морате нам пренијети вашу креативност и пустити нас да вас водимо на вашем путу, рекао је Монго. Препоручује ученицима да стекну искуство шивања пре пријаве.
Цртање је такође важна вештина дизајнера - то је начин на који комуницирате своје идеје. Да бисте изградили импресиван портфељ, паметно је имати искуства са цртањем; Приступање часовима уметности помоћи ће вам да разумете облик и пропорције. Али не морате бити стручњак за цртање како бисте били прихваћени у школу. Најважнији квалитет који тражимо код наших ученика је тај што су они заиста страствени и сјајни у погледу моде, рекао је Монго. Ако имате фантастичне идеје, али не можете да цртате, увек постоје начини да их заобиђете, попут постављања дизајна на маникуру и фотографисања.
Која ће школа учинити за вас
Већина модних програма траје три до четири године. За то време похађаћете курсеве ликовне уметности и проучавати цртање, композицију у боји и форму. Такође ћете научити технике патронирања, пресвлачења и сечења. Једна од најважнијих предности дизајнерских школа је та што блиско сарађују са сектором. Парсонс, на пример, има „критичке пројекте дизајнерске пројекте“ у којима успешни дизајнери као што су Донна Каран и Мицхаел Корс раде директно са дипломираним студентима.
Амбициозни студенти такође имају шансу да освоје престижне награде и стипендије, што им доноси велику пажњу и финансијску подршку. Модна ревија на крају прошлог семестра, током које матуранти представљају своје колекције. Многе познате личности из модне индустрије присуствују овим ревијама како би пронашле нови таленат. То је и прилика да будете заиста скандалозни и да вас медији примете. Хусеин Цхалаиан, на пример, постао је злогласан када је показао трулу одећу коју је сахранио у свом дворишту за своју параду матуре у Саинт Мартинсу.
Алтернативне руте
„Будимо реални“, рекла је Царол Монго из Парсонса, „школа није прикладна за све - ако само желите добити посао у модној индустрији - а не каријеру дизајна - вероватно немате посао. у школу. Ако желите да радите као кројачица или као манекенка, вероватно је најбоље да се пријавите за стаж у модној кући и напредујете. Међутим, постоји много примера познатих дизајнера који су започели као полазници без формалне обуке. На пример, Хеди Слимане, дизајнер мушке одеће, дипломирао је новинарство када је почео да ради са дизајнером мушке одеће Јосе Леви.
Ницолас Гхескуиере де Баленциага је још један пример сјајно успешног дизајнера који је научио да ради на послу као асистент у Јеан-Паул Гаултиер-у. Обично се пријавите за стаж слањем портфеља у модну кућу која вас занима. Али добра је идеја назвати их унапред како би сазнали шта им тачно треба. Важно је такође приметити да је конкуренција јака и да је, уколико немате личне везе, врло тешко добити стаж без тренинга.
Постоје и дизајнери, попут Луелле Бартлеи, који су започели властити посао након што су неколико година радили као дизајнери, стварајући индустријску мрежу и добар осећај за маркетинг.
Схватите компанију
Нажалост, није довољно да дизајнер буде креативан; морате имати и пословног смисла. Како је мода све више оријентисана на пословање, важно је познавати пословну климу и разумети механизме који стоје иза ње. Читајући новине религиозно као што је „Женско ношење свакодневно“ добит ћете пуно драгоцених информација. Ако желите да водите сопствени посао, морате бити изузетно организовани и бар научити основе економије.
