ஃபேஷன் மீது கலையின் நவீன செல்வாக்கு

ஃபேஷன் கடந்த நூற்றாண்டில் கலை உலகத்துடனான அதன் சினெர்ஜிஸ்டிக் தொடர்பைப் பாராட்டியது, பின்னர் பெரும்பாலும் வருந்தியது. இயக்கம் முடிந்த இரண்டு தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு ஆடைகளில் வெளிப்பட்ட குறைந்தபட்ச ஆர்ட் டெகோ-பாணி உடையில் க்யூபிஸ்ட் கருவிகளில் இருந்து, கலை மற்றும் பேஷன் குறைவான விசித்திரமான நண்பர்கள் மற்றும் காதலர்களாக மாறிவிட்டன. சில சமயங்களில் பழகாத அதிக ஆர்வம் கொண்டவர். கலை அல்லது பேஷன் ஒரு வினையூக்கியாக இருந்தால் அதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், ஏனெனில் கலை-ஈர்க்கப்பட்ட ஃபேஷன் எப்போதுமே ஈர்க்கப்பட்டிருக்கிறது, அதே சமயம் 70 களின் பிற்பகுதியிலும் 90 களின் முற்பகுதியிலும் பேட்ரிக் நாகலின் அட்டூழியங்களை நினைவூட்டுகிறது. 80, இன்னும் ஒரு நொடியில் சுவரில் இடத்தைக் கண்டுபிடிக்க முடிகிறது. எல்லா இடங்களிலும் அருகிலுள்ள பார்பர்ஷாப் பாணி.

நவீன யுகத்தை உள்ளிடவும், அங்கு கலை லேபிளிங்கின் மரபுகளை மீறுகிறது மற்றும் எல்லைகள் காணாமல் போகும் அளவுக்கு சிதைக்கப்பட்டுள்ளன. இன்றைய கலையிலிருந்து ஃபேஷன் கடன் வாங்குவது என்பது வழித்தோன்றல் மற்றும் பெரும்பாலும் நேரடி. கலை உலகம் வளர்ந்து வருவதால், பேஷன் துறையும் வளர்ந்துள்ளது. ஒரு ஃபேஷன் செல்வாக்காக ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடிய துறையில் அவாண்ட்-கார்ட் கலையைச் சேர்ப்பது நுகர்வோர் அல்லது கலையின் அங்கக் கூறுகளைத் தனிப்பயனாக்குவதற்கான தேவை ஆகியவற்றுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை. சமூக வர்ணனை முதல் தற்போதைய அரசியல் நிலப்பரப்பு வரை, கலையில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட உணர்வுகள் சான்ஸ்-டிராய்டுகளின் மறைவுகளில் காணப்படுகின்றன. மனதின் பின்புறத்தில் பிறந்து கலை ரீதியாக செய்யப்பட்டதை இப்போது ஒரு சட்டையின் பின்புறத்தில் அணியலாம். சுய வெளிப்பாடுக்கான விருப்பங்கள் இதற்கு முன்னர் ஒருபோதும் கடுமையான, சக்திவாய்ந்த மற்றும் கிடைக்கக்கூடியதாக இருந்ததில்லை.