ხელოვნებაში სოციალური ცნობიერების ამაღლებამ მოტივი შექმნა
ხელოვნება შეიძლება იყოს გამოცდილებათა რეკონსტრუქციის, ემოციების კომუნიკაციის ან ინდივიდის ან მასების გრძნობების ექო. ძველიდან თანამედროვე, მხატვრულმა ნამუშევრებმა ხელი შეუწყო სურათს, დაწყებული ცხოვრების მარტივი დაკვირვებებით, მწვავე სოციალური კომენტარებით. თანამედროვე მხატვრების მზარდი სეგმენტი ვაჟკაცურად ავლენს უკმაყოფილებას არსებულ ვითარებასთან, შექმნით, როგორც პოზიტიური სოციალური ცვლილების შთაგონების წყაროს, მანიფესტაცია ხდება უცნაურ ადგილებში, თუნდაც მოდის სამყაროში.
მიუხედავად იმისა, რომ მოდის ინდუსტრია ხშირად ითვლება პრეტენზიულ ინსტიტუტად, მოთხოვნა რჩება მისი მაცხოვრებელი ელიტის წარმატებებისა და წარუმატებლობის მამოძრავებელი ძალა. ისევე, როგორც მოხმარება რეგულარულად აიძულებს დიზაინს, უფრო სწორად, ტრასის ხელახლა შექმნის შემდეგ, იზრდება უკმაყოფილება და უფრო მაღალი სოციალური ცნობიერების მოთხოვნილების გამოხატვის სურვილი იწვევს რევოლუციურ ხელოვნებასა და ტანსაცმლის გაერთიანებას. .
მოდის სამყარო მუსიკალურ ინდუსტრიას მოგვაგონებს, სადაც ადამიანების უმეტესობა ნებაყოფლობით იკვებება, ხოლო სხვების ბევრად უფრო მცირე სეგმენტი ეძებს იმას, რაც მათ გემოვნებას შეესაბამება. სავაჭრო ცენტრების საცალო ვაჭრობა არის მოდის სამყაროს ჰიტები თანამედროვე რადიო სადგურები, სადაც საუკეთესო ათეულთა ჩამონათვალის გადაწყვეტილება დიდი ხნით ადრე ხდება, სანამ ვინმე მიიღებს შანსს, თავად განიხილოს სამუშაოს დამსახურება. ინდივიდიზმი საზოგადოებაში ასწავლის ამ ფორმულის საზღვრებს და ეფექტი ითარგმნება ტანსაცმელზე გაზრდილი მოთხოვნილების შესაბამისად, რაც ჰყოფს არა მხოლოდ ესთეტიკურად, არამედ თანდათანობით.
